一、职业定义

（一）职业定义：珠宝设计师，是设计师中的一种，就国际范围来说，一般归类为“服装配件设计”行列。他们的工作范围主要有：首饰设计、艺术摆件设计、金银纪念品设计、以及所有的与金银、宝石相关的产品设计人员。
（二）同类职业名称：服装设计师、珠宝鉴定师
（三）关联职业:室内设计师、家具设计师
（四）知识背景
让一枚顽石放射出璀璨光芒，并不是时间问题。如果被爱它的巧手抚摸过，懂它的真心琢磨过，顽石也可以瞬间变成美轮美奂的珠宝，正所谓“天人合一”。设计师才是珠宝的灵魂，每个珠宝品设计师都在用自己独特的设计风格延续美丽的真谛，他们就像在你的指尖耳际跳舞的人。
（五）从业资格
1.美术、首饰设计、珠宝设计专业大专以上学历；
2.具备美学基础知识，具备珠宝设计的专业能力；
3.具备扎实的美术功底，具有手绘能力；
4.能熟练使用设计相关软件CroelDraw、Illustrator、PhotoShop、AutoCad等；
5.对珠宝材质有一定的了解和认识；
6.有创意，能把握消费者需求。
（六）职业道德
1、尊重客户，提供优质服务
快速响应客户需求，提供优质服务，依法保护客户的权益和商业机密，尊重客户的自主选择权。保证提供没有任何瑕疵包括知识产权瑕疵的作品。
2、敬职敬业，提高专业设计能力
发扬爱岗、敬业的精神，树立正确的人生观、价值观。努力提高专业能力，包括论证能力、协调能力、观察能力、理解能力、创新思维能力和表达能力等。提高工作效率，创作优秀的设计作品。
3、自觉追求完美，勇于创新
创新是设计的灵魂，也是赢得竞争的关键，在社会环境和市场需求变幻莫测的条件下，更要敢于冲破束缚，勇于探索。设计师必须以认真负责的态度，不断增强职业竞争素质，反对粗制滥造、玩忽职守的行为发生。自觉追求完美，努力实现作品价值的最大化，提供符合客户需求的设计作品。
4、尊重同事，团结互助
设计师之间应互相尊重对方人格尊严、宗教信仰和个人隐私，禁止任何形式的骚扰和造成胁迫性或敌对性工作环境的行为，应发扬团队合作精神，树立全局意识，共同创造、共同进步，建立和谐的工作环境。设计师之间应建立平等、团结、友爱、互助的关系，提倡相互学习、相互支持，开展正当的业务竞争。

二、工作内容
（一）一般性的工作内容
1.设计适合国际市场及符合品牌理念的款式；
2.根据提供的裸石、库存资料等设计合适的款式；
3.搜集素材资料、寻找设计灵感、构思草图；
4.完成款式的三视图、工艺生产图，负责协助联络工厂，沟通制作细节并确保成品效果；
5.成品的质检QC；
6.为所有设计款式做详尽的记录并安排设计号。
（二）职业技能
1.通用技能
熟练掌握PHOTOSHOP、ILLUSTRATOR、CORELDRAW、3D、JCAD等设计软件，电脑操作熟练、思维敏捷、具有创新意识；对于珠宝的设计、制作以及各种可能涉及到的材质有一定的认识；把握珠宝类产品消费者需求及心态。
2.专业技能
（1）珠宝设计的手绘功底是必不可少的；
（2）熟知珠宝加工工艺以及各种材料性能；
（3）了解各类宝石以及不同宝石的代表含义；
（4）了解市场流行趋势，随时能将流行融入作品之中，以保新鲜感。

三、职业沿革
（一）职业的产生
人类对于首饰的认知可以追溯到遥远的石器时代，最早的古人将野兽牙齿，贝壳，羽毛进行简单的加工，佩戴在身上进行装饰，这是人类审美意识的启蒙。最初的首饰除了对于美的追求，也有对于力量的象征，只有最骁勇善战的斗士才能获得更多野兽的牙齿。佩戴着羽毛，贝壳，兽齿也是对于图腾的 崇拜，我们的祖先们希望可以通过配饰，获得超自然的能力与庇护。人类文明逐渐发展，首饰也拥有了更加繁复的工艺，增加了昂贵的材料，但对于人类天性中的追求始终未曾改变。中国清代的花丝镶嵌和点翠工艺虽然并非皇室独享，但其制作过程中需要耗费大量的财力以及人力，因此只有特定阶层的人有能力使用。宝石的珍贵和工艺的繁复让珠宝演变出社会价值，成为社会地位的象征。
（二）职业的发展
魏晋南北朝时期
魏晋南北朝时期妇女的首饰以假髻、步摇为多，俗称珠松。另外，手镯的使用已非常普遍，有条脱、跳脱、腕阑、臂钗等多种名称，造型也很丰富。
魏晋南北朝，各类金饰逐渐增多，如河北磁县东魏茹茹公主墓、太原北齐东安王娄睿墓所出土金饰，都制作精良，式样新颖。指环在魏晋南北朝时期流行已较普遍，江苏宜兴晋墓和辽宁北票房身村晋墓出土的金指环，环面一头狭一头宽，在宽的环面上凿出点纹，既可装饰，又可在缝衣时作顶针之用。

隋唐时期
隋唐妇女的发髻式样非常丰富，因此在妇髻上配有众多的首饰，常见的有梳、蓖、簪、钗、步摇、翠翘、珠翠金银宝锢、搔头等。插载的钗梳多至十数种，除了金银廿玉的瞥钗外，名贵的象牙也被用于制翩钗之用。
当时，金粒镶嵌工艺从黑海沿岸的希胎地区传到中国：用细小的金颗粒镶嵌在光滑或浮雕金属的表面，以形成各种图案的装饰艺术，这种工艺被广泛地应用在唐代的首饰制作中。
隋唐时期项链的运用已很普遍，以金、玉等材料为多，较为典型的是在西安出土的隋大业四年的一条金项链，项链的“链条”由28颗金珠构成，上有镶刻着鹿纹的蓝色宝石搭扣，下有双层项坠，制作极其精致，在金玉宝石的搭配上取得了良好的效果，高贵富丽，体现出隋代的细金属工艺的高超水平。

宋元时期
宋元时期，受“程朱理学”的影响，首饰从唐代的富贵繁华风格锐减为清冷消瘦的宋代文人风格，植物纹样饰品比较常见，尤以松竹梅等象征气节的植物为多。北方名族的金艺以及首饰文化，则达到一个更高的境界。
宋元女子金银首饰的基本构成为冠梳、钗簪、耳环及钏镯、戒指、帔坠。金银首饰的纹样构成除传统的龙凤和螭虎之外，所取用的多是清新俊丽并且很生活化的物象，如牡丹、莲花、蝴蝶、鸳鸯等，以此来表现丰盈和谐的情致。其实这些素材在唐代和辽代的艺术品中已经出现，宋元时代则以新的造型将其重新组织为各种图式，且以灵活自然的运用使之成为流畅的艺术新样式。

明清时期
明清以后的首饰，多为大家所熟悉，出土的首饰以及流传下来的首饰很多。明清时期的项圈、项链、缕络等首饰，制造得都很讲究，有金制、以金包玉、在金上镶嵌宝石等方式。有的还在金项圈上附加一些长绦和垂件，妇女、男子均有佩戴。
从制作及艺术风格上看，明清时期的首饰有两个相反的特点：一是复杂繁琐，集各种名贵材料于一体，加以金为件，在其上镶嵌珠宝；有的以玉为针，包金镶银，精雕细刻，还附加复杂的垂饰；二是极为简朴，不在金、银坯上加饰任何纹样和装饰，金银圈或玉环由本身材料的质地展示出自身美感。
明代以后，玉石在首饰中的作用更加重要，特别是白玉，一直是人们欣赏的对象。明清时期的玉石首饰通常采用深浮雕的方法，充分利用了各种玉石的特殊效果，再装饰上各种动物和花卉图案，给人风雅得体的感觉。
工业革命为传统珠宝打开了新的大门，让珠宝可以批量生产，在此之前，珠宝全部由手工完成。从这时候开始，珠宝慢慢出现了High jewelry和Fine Jewelry的区别。High Jewelry通常来说指的是定制珠宝，宝石材质一般以名贵的宝石为主，而Fine Jewelry是指那些具有高级水准的商业型珠宝。

四、薪酬收入
（一）常态性薪酬收入
珠宝设计师的收入差距很大，月收入范围从3000元到8000元，初入珠宝设计行业的珠宝设计人员收入一般在3000元左右，经过2-3年的发展，一般收入能达到5000元左右。
（二）其它收入
产品的提成、绩效奖金、年终奖等。
（三）高级人才
资深设计师的月收入常常在1-2万元，而名牌珠宝设计师的月收入超过5万元。

五、目前该职业的人才状况

（一）目前的人才需求状况
多年来，随着社会经济的快速发展和国民生活质量的不断提高，我国珠宝产业呈现持续、稳步、快速的发展。除了当前最炙手可热的策划文案、店长等岗位，从技术师傅到高级管理者，从终端导购员到品牌策划人员，我国珠宝企业的初级、中级和高级技能岗位，几乎每个环节人才都十分匮乏，存在巨大的人才缺口。
（二）目前的人才培养状况
我国珠宝教师团队普遍学历高，在珠宝首饰鉴定、鉴赏、评估、设计、工艺等方面的专业理论基础扎实，但普遍缺乏企业运作经验和岗位实操能力，未能摆脱经院学派的学术思维的影响。
目前我国珠宝职业教育依然存在很多弊端，人才培养目标还很不明确，办学模式和学科建设质量亟须提升，未能与企业发展过程形成良性对接，远远无法满足正处于快速发展和转型升级中的珠宝企业对人才的急剧需求。
（三）未来的人才需求
大量的优秀的技能型人才从技术师傅到高级管理者，从终端导购员到品牌策划人员，我国珠宝企业的初级、中级和高级技能岗位，几乎每个环节人才都十分匮乏。

六、舟山地区的人才储备
舟山地区珠宝设计的人才储备比较稀缺，需要外地引进。